风景画
朱利叶斯·福克利（Julius Voegtli）的风景画在二战前的几年里为该流派和整个艺术界提出了一些值得思考的问题并奠定了基石。福克利也似乎正在从浪漫主义和现实主义的创作模式转向更为主观的表达方式。从他的作品中可以清晰看到他对颜料粗放的运用、作画时的笔触、和对色彩创新的使用。
人物画
福克利的人物画反映了人物的重要性，并尖锐地揭示了权力结构。妇女、黑人、儿童甚至动物都被描绘为受压迫者，而白人男子则是压迫者的象征。对福克利来说，人物画可以展示人类和动物和谐相处的理想社会。 当时，人们的内心因充满仇恨与贪婪而忽视了受压迫群体和动物所遭受的苦难，而他却创作出了意味深长的人物和动物画，这些作品至今仍能直击我们的心灵。
静物画
朱利叶斯·福克利（Julius Voegtli）喜欢描绘身边的事物。普通人眼中单调的生活在敏感的画家眼中却与众不同的。他试图通过静物画直观地表现出我们日常生活中缺少了花朵的缤纷。这也是他的画中，花都是装在花瓶里的原因。花瓶是当时比较稀有的物品，表现了自然与文化的结合。
漫画
福克利在炭笔画中通过幽默地方式和他自创的现代方式描绘了人类社会的问题。在他的 25 幅讽刺作品中，一次次地出现了汽车的身影。漫画的标题全部用亲切的 Schwyzerdutsch（瑞士德语）方言写成，且全部带有押韵。标题之间押韵对照相互关联。
德国漫画家威廉·布希是该运动的先驱。他是当今国际公认的漫画书——连环“图画故事”的发明者。福克利的漫画创作遵循了威廉·布希的创作模式，也使用了对偶押韵的形式，且画作之间相互关联，是连环系列。
